Живопись и графика

Живопись и скульптура на протяжении тысячелетий были связаны с архитектурой. В «Статьях об искусстве» Поль Валери называл их «брошенные дети» архитектуры. Это от части можно отнести и к графике. Изобразительные искусства родились одновременно с архитектурой. На протяжении веков менялась и была разнообразной функция изобразительного искусства. С древних времен и до конца средних веков изобразительное искусство должно было поучать, воспитывать, разъяснять. Но уже древние римляне стремились украсить не только храм, но и свое жилище. Стены их вилл расписывались сюжетными и чисто декоративными композициями. Античная архитектура не знала окон. Художники своими фресками стремились расширить границы архитектурного объема, ограничивая рамочкой часть стены, как бы рисуя окно, а в нем пейзаж. Создавая, таким образом, иллюзию более глубокого пространства. Основным же видом графики была книжная миниатюра.На протяжении веков происходил процесс отделения живописи от архитектуры, а графики от книжного организма. В эпоху Возрождения появляется станковая картина, как автономный художественный организм. Можно сказать, что станковая картина родилась в интерьере, стала неотъемлемой его частью. Её появление было вызвано потребностью человека в камерных формах изобразительности. Помимо нравственно - назидательной функции, картина стала удовлетворять чисто эстетические потребности человека. Но это не означало, что люди бездумно относились к живописи. Каждый интерьер имеет свое назначение и состоит из нескольких зон. Так было во все времена, будь то жилище, дворец, городская ратуша, офис, административное здание. В старинных особняках всегда были портретные галереи, где можно было увидеть изображения представителей семейства, в гостиных висели пейзажи и жанровые сцены, в столовых и кабинетах натюрморты и пейзажи. Живописная картина и графика имеют свою атмосферу, своих героев, свой большой и малый мир. Они втягивают зрителя в этот мир, растворяют его, создавая иное географическое и временное пространство, камерное настроение тишины, душевной паузы, что так необходимо человеку в наше суетное и напряженное время. Живопись и графика в интерьере говорят не только об интеллекте и развитом эстетическом вкусе человека, но придают квартире или офису своеобразие, неповторимость, что очень важно при неком унылом однообразии, можно сказать стандартизации архитектурной планировки и мебели.
Предлагаемые работы станут замечательным дополнением в оформлении любого интерьера, и послужат прекрасным началом или продолжением Вашей фамильной коллекции.

Работы

Тамерлан Кодоев Серпухов. Весна на реке Нара. 2006 Пейзаж Холст, Масло 20 x 50	Тамерлан Кодоев Даргавское ущелье 1998 Пейзаж Холст, Масло 75 x 130	Ефим Шатов Дали кон 70-х Пейзаж Холст, Масло 60 x 80
Алексей Простяков Заброшенный сад 2006 Пейзаж Холст, Масло 50 x 70	Тамерлан Кодоев Серпухов. Соборная гора 2005 Архитектурный пейзаж Холст, Масло 72 x 85	Борис Воробьёв Разлив на Оке 2005 Пейзаж Бумага, Пастель 51 x 36